有意雕琢众声喧哗的费里尼式世俗喜感（浪荡儿、阿玛柯德），但少了些许世态炎凉的悲悯诗意，这其实挺关键的，少年主角对世界的感受并不丰富深刻，光有神迹与命运的拼贴显然不够
大灰狼和狐狸换成人的话应该也是俊男靓女，魅力十足。
4.5 前半部分观感异常之好，意料之外情理之中的情节和画面让人拍案叫绝，扔橘子之类都是神来之笔，直到医院都是大师级场面调度，既远且近、目不暇接；意外发生之后密度骤然降低，虽然偶有像与男爵夫人做爱这种惊人段落，但还是难免陷入某种“挨个见面”的固定节奏之中（总觉得走私犯和导演可以更精彩），失掉了一点《绝美之城》的韵律之美和升华空间。若比之《阿玛柯德》肯定还是差了一口气，但也不妨碍远远超过金狮奖《正发生》……还有一个变量：需大银幕重看重评
3.5星，7.5分。前部分略平，后半段不错，整体来说，较为中庸，可看。
意外很好看，虽然套路了一点，但是故事很完整，而且（你们这个世界究竟是什么设定怎么有人有有智慧的动物也有没智慧的动物？）剧里很多捏他镜头，类似碟中谍，瞒天过海美人计，杀死比尔这些还是挺有意思的
索伦蒂诺的电影很擅长用神迹时刻来提升电影的情感层次，尤其在《年轻的教宗》里对神迹的应用达到了最佳，而本片索伦蒂诺却减少了对这种神迹的应用，他回到故乡重新审视自己的少年时代，那些隐秘的伤心往事和成为导演的铺垫之路都在那不勒斯的海水中慢慢浮现。电影很私人，涉及导演自我往事的映射，也因此很轻柔。费里尼和马拉多纳，分别在电影技法上和往事中像两尊神像是精神的图腾也是模糊时光的印证。上帝之手的隐喻潜藏了所有对命运的唏嘘，而在离乡的路上，少年的心绪和时光也一去不再复返。但这部电影对于索伦蒂诺来说所表达的还差很多，甚至有些对索伦蒂诺电影的重复审美疲劳。
虽然但是笑出来了。不戳。一个人在影院看电影最不专心的一回，笑完了还越发难受，稀了奇了。Mark一下。
气晕，居然没有找到一场2D的，但还是不影响真的很好看，诞生了很多萌物。
意大利中年导演的怀旧片。八十年代的那不勒斯，马拉多纳转会、“上帝之手”；费里尼拍片、选演员，在这两个人人关注的时代标志下，丰富而又真挚地展现了意大利民族浪漫而又热情的性格与气质，人物、细节丰富多彩，少年成长，电影梦想融入其中。把自己的家庭、少年写得如此细腻、温暖，值得观看及琢磨。
奥卡菲娜配音接活一个又一个，辨识度杠杠的，干脆转型专门干这行当得了。
真的挺好，喜欢这种美术风格，梦工厂给人感觉焕然一新。但剧作不行。
9.2/10 #Landmark 前半小时节奏和镜头极度混乱，一度想要直接退场，之后却渐入佳境，以难以言喻的奇特姿态换来感动。不仅是导演高度坦诚的私人纪事和风情画般的人文地貌图景，更复合了魔幻主义以浪漫化那个已不复存在的时代。当男主用毛刷轻抚老妇的私处时，实则是在拂去堆积的历史尘埃。家族与家庭的解体，对电影与马拉多纳的怯魅，性的缪斯被困与精神院中，余下的是被过度充盈之后的空洞，像火山口的低沉轰鸣般，也就合理化了开头喧嚣纷乱的吵闹(作为反差)。那些看似诡谲的滑稽与辛辣也都在巧妙的时候叩击灵魂，如那个身披皮毛的老妇在葬礼上的一句箴言。从废墟与破碎的水晶吊灯旁的蒙面僧童开始(幻觉?)，到与那个漏出天真笑容的僧童道别，那不勒斯也似乎不复存在了。看似挥霍的文本和调度背后却始终有真挚与克制来支撑。
这画风可可爱爱，角色也都太讨喜了，轻松活泼还有一定教育意义，普普通通但又刚刚好！
青春悸动的咸湿的，才多大就开始搞个人总结了，还是有点保守了
就这种水准的剧本，好莱坞随便拉个编剧班子都能写一堆。真是没什么新意。
故事很俗套，但是歌很好听，男女主角们还是当坏蛋的时候更有魅力啊，干坏事的时候一个个可太帅了，变好了以后瞬间索然无味……女主的摩托车太拉风了，好想拥有啊！
没想到我被一只卡通狼迷的五迷三道的......wolf的衣品真好哈哈哈哈哈哈。
既然承认只擅长“看”，那可能不应该拍自己的故事，因为自我缺席，看到的东西再精彩也根本无甚可讲。能把一个那不勒斯故事拍的难看到尴尬的程度，叹为观止了。
朝中有人是多么重要，这么厚的案底，一年就出来了！
自然是好看的，孩子们在夕阳下踢足球都拍得那么华丽壮阔，那不勒斯式的生活气氛，前半部叽叽喳喳笑声不断，后半部在父母突然离世后急转直下，扔橘子和诵但丁都是神来之笔，为什么要去罗马…你知道这座城市有多少故事吗？越往后越像浪荡儿...
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