这是一部由独特视角展现爱情，婚姻，家庭伦理道德的情感剧，剧中五个不同身份的女人面对生活的酸甜苦辣和情感的爱恨惆怅，表现出了各自不同凡响的自我拯救和宽容豁达的人格力量，每个人物都饱含传统道德精神，每个人物都是关照自身心灵的一面“镜子”，在她们的身上充满了现实的困惑和追求家庭幸福美满的自信，她们珍视家庭和睦和亲情关系的心理如层层云雾遮蔽的阳光，无时无刻不在冲破障碍放射着光芒。她们经历着，感受着，品味着人到中年所有的喜怒哀乐，她们的泪水浸泡着被亲人伤痛的心，她们的仁爱融化了夫妻情感的冰雪，她们的笑声穿越时空充满了怀旧的气息，她们用女人柔软的胸膛和细腻的爱心筑就了家庭——这一夫妻共同栖息的温暖的“巢穴”。这是一部描写女人的戏，这是一部演给男人和女人共同欣赏的戏，这是一部留给观众极大照应空间的戏，在故事演绎的同时也会给观看的千千万万个普通家庭带来了互相表达爱心与交流情感的机会。全剧在围绕四个家庭展开的跌宕起伏，错综复杂的故事情节当中始终贯穿着“和为贵”这一中国传统美德的思想精髓。
当我们每个人的生命迈向不惑岁月之时，会在不知不觉中多了一份烦恼和伤痛，同时也多了一份责任和爱心。依望，效丹，小凤，水谣以及玲红就是在爱中伤痛和烦恼，在烦恼和伤痛中爱的五个女人。
依望一个人带着两个孩子生活在香港，丈夫志明独自一人在北京的一家国际公司工作。突然一天，依望接到水谣从北京打来的电话，告诉了她一个关于丈夫的秘密。依望当机立断扔掉工作带上孩子来了北京。志明的变化让她如坠深渊，她从来都没有想过跟自己恩爱情深的丈夫会对她说，他不爱她了。此后的日日夜夜，依望始终排解不掉她心中的痛苦和对志明一往情深的爱，她为爱而痛苦着，又在痛苦中爱着，她在爱中真正了解了志明和玲红之间所有的一切。志明在与依望长期两地分居的寂寞中，结识了来北京打工的女孩玲红，这是一对不该产生爱情的人，错爱使他们两人平添了极度的痛苦和自责，他们悬崖勒马结束了刚刚开始的关系，道德的责问更多来自于他们自己的内心深处，这是一个关于道德回归和感情修复的故事，然而却始终令人难以释怀。
效丹和仇峰是大学的同学，仇峰来西北自农村，效丹是大学教授的女儿，虽然家庭不同，性格迥然，他们却是一对十分平等的夫妻，他们之间的关系既是夫妻又如同朋友，情同手足，互不设防，他们之间无话不说，赤诚相待。然而，仇峰终于还是对效丹隐瞒了一件几乎招致他们最终走向离婚的事情。这是仇峰少年时就深埋心底，刻骨铭心的一段往事——她，是仇峰中学时的同学又是初恋情人，仇峰背着效丹把她的女儿思思安排在自己的公司工作，而后又背着效丹拿出十几万元给她看病。这是效丹无法理解又不能容忍的事情，虽然事发后仇峰向效丹老老实实做了彻底交代，然而他们之间那种亲密无间的关系至此产生了难以愈合的裂隙，性格的冲突也由此而升级，无休无止的吵闹如同家常便饭一般，最后两人只好分居。但是，尽管如此仇峰对效丹的爱却始终如一，无怨无悔。
小凤的丈夫博达在几年以前离开了家，丢下小凤和儿子飞鸿艰难度日。小凤是一个心地善良的女人，又是一个心性极强的女人，她始终抱定一个主意，等，她要等丈夫回来。她相信自己的等待不会是无望的，她知道博达爱她她更爱博达。博达回来了。博达是在病入膏肓的时候回来的，小凤万万没有想到她等到的竟然是这样一个结果。面对生活的再次打击和重压，她用自己柔弱的肩膀扛起了如大山一样沉重的生活负担，她把仅有的一处房子卖掉为丈夫看病。然而，她没有把丈夫留住，博达还是永远离她而去了。她跟丈夫最后的那段日子，就如同他们初恋时一样美好，一样令人难以忘怀。那是生命的轮回，是爱的极致。小凤把一生的爱给了博达，而博达却要把来世的爱都告诉小凤。他说：下辈子，无论你在天涯海角我都要再把你找见，就是当牛做马也要报答你对我这一世的恩爱。
水谣和永和是一对典范式的恩爱夫妻，在他们的身上充分体现着中国夫妻相敬如宾的传统美德。他们的幸福生活就是效丹，依望和小凤的榜样。水谣在她们几个人里，年龄最大，是一个大姐姐，她们谁都会在水谣面前倾诉自己内心的痛苦和烦恼，而水谣每每也都会给予她们安慰和帮助，她甚至提议成立了一个互助小组，共同积极面对生活中发生的所有事情。然而，他们的幸福生活也同样来之不易，就在他们结婚二十的纪念会上，水谣和永和向朋友们敞开了心扉，讲出了曾经发生在他们身上的故事。
这是一部表现夫妻之间纯真情感的故事，这是一部充满健康向上，和谐美满意义的时代力作，这个故事中的每一个人，都是用心爱你的人。
这个世界上最可怕的是什么？是记忆，一个人说出去，就会变成千万人的记忆。
主角团里最喜欢烂片导演和过气影帝，灭火小分队队长压迫感好强，但我还是想睡齐乐山
去掉一些明显玩尬的和略显稚嫩的剪辑，整片还是给我不少惊喜的，故事的展开和结尾的多重反转出人意料却也不无铺垫，群戏表演也集体在线，万合总算在迷失多年后找着了自己的路子呀
戏里的人用浮夸演绎浮夸，戏外的人用狭隘咒骂狭隘，火苗点燃的一瞬间，荧幕外有一万只傲慢的脚等待踩下。扬的是臭名昭著的名，立的是万般无奈的万，别有用心的人眼里，看山本来就不是山。有良知的烂片导演都开始拍真相了，有审美的影视同行却说算了算了。屋子里布满了血腥味，房顶的钩子却被擦的闪亮。没有调度，剪辑很乱，演技太差，话剧质感，如果非要把电影视为某种精密的、具有固定标准的制式仪器，我也能和那些端肩抱膀的影评人一样，找出一万种理由来批判它。但是偏偏，这部不那么电影的电影，恰恰阐释了电影存在的某种意义：屋顶上的钩子需要有人记住。在戏里，一群烂咖为了良知拍了一部烂片，在戏外，他们似乎也是这样做的，彼时彼刻，恰如此时此刻。刘循子墨点了一团名为勇气的火，麻木的人只看到烟。十个项目九个凉，因为踩灭火苗的人太多了。
扎实的剧本，精彩的群戏，恰到好处的舞台剧质感，以及自然不生硬的笑点。整体节奏紧凑不拖沓，戏剧性营造的很足。
最大的bug，所有人都知道夜莺上去了，为什么事后没人提？
鼓励一下。其实女孩真的死了这样安排会不会更好
4.5🌟从电影预告刚出来我就好期待，看电影上映之后评分真的很不错就更想看了，最近疫情越来越严重了想着赶紧趁电影院关掉之前去看完不然一定遗憾。
徘徊在3-的水平。气质四不像，情节欠考量，表面上最劝退的原因是男主太丑影响观感，深层令我隐约不适的部分在于主创想必觉得自己写出了一个“女孩帮助女孩”的角色可厉害了呢，实则这个人物很空泛，她所表现的“共情”不过是机械地输出观点，甚至带有些许作秀的尴尬（hello?人物弧光在哪？
十个项目九个凉，商业投资很正常～套用剧本杀形式构建不断反转层次丰富的文本，看得出是万合天宜一堆编剧集思广益堆砌的产物，然而起承转合不太高明，含沙射影犹如隔靴搔痒，有时候作品的表达欲太强给人的观感只会过犹不及。
但是服化道和镜头语言的质感略显粗糙，以及除了尹正台词过关、老话剧演员陈明昊扎实的台词功底之外，其它演员的台词顶多和网大一个水平。
社会派推理的运用，对情感的渲染，对迷影的尊重，还有万合天宜自成一派的幽默，简直浑然天成。
万万没想到的无厘头感+剧本杀+舞台剧+夸张演技+模版人设+抖包袱式的甩笑点，nonono。但是，各种迷影的梗+大小反转+明嘲暗讽又有那么点意思。以及张本煜太他妈帅了艹sexy死了
比惊喜少一点惊喜，很多场景转移过于刻意，部分演员痕迹感太重，张本煜好评，入戏，有电影的质感。
两星半。网剧转行电影大通病：节奏和剧情衔接一塌糊涂
中国电影未死，还有一群人真的是在为电影
编剧夹带私货太多了点，似乎想刻意拔高一点，但讽刺和悬疑两个主题融合得不是很好
一部很纯粹的迷影电影，万合天宜的融梗是在国产所有行业内算是最舒服的，不仅在当中各种致敬多部电影，并且也在反问观众与影评人的作品，是否一部电影在座的各位真的能看懂，开场以及前半段的过程很有《怪宴》的味道，到后半段开始有些放飞自我和凌乱，不过最重要也是亮点还是最后结局的处理很有意思。刘循子墨和张本煜的编剧构思很棒很有想法，尹正的演出也很精彩，多群像加上半点暴风雪山庄结合现在火的剧本杀题材，最后的晚餐的残像完成了
记忆、隐喻、想象的组合，完全具备将虚拟上下文映射到现实的潜力；林奕含写道，这是世上最危险的东西；姜文则宣示，这是作者意识在影像序列的表现；而《扬名立万》同样在借助异步而单向的声画双轨通信，勾勒出更宽泛的代入、更普遍的对照、更切身的实例化。
工工整整的，再加点冷笑话，效果不错，而且竟然还挺有情怀，还会自嘲。为父王加一分，希望导演们多看看本煜，他不是只能演万合天宜和韩寒。
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