鸭先知：徐峥的老上海街坊班底，随处可见的时代物件，市井气息浓厚，落脚点放在中国第一支广告的诞生，嬉笑怒骂又一本正经。健力宝、南方黑芝麻糊、哇哈哈、大宝等远古广告简直就是回忆杀
以时间为顺序，串联起捍卫疆土、自强不息、市场发展、科技未来四篇，将“父辈”这一延续性的概念直通当下与未来。演员转型导演，暴露出导演功力的欠缺，但比较聪明的是能以优势藏拙。吴京篇是“父辈的抉择”，动作场面血性十足、调度成熟，父子生死为悬念反转，不过文戏方面铺垫反转的目的性太强。章子怡篇是“父辈的牺牲”，结尾诗篇升华将离场感提升一个档次，但是堆砌情境、滥用闪回、人物转变依靠口述暴露了剧本推进动力的不足。徐峥篇是“父辈的创造”，是最为轻盈流畅的篇章。但是风格化的包装停留在表面，人物和剧作停留在舒适区里，赶工痕迹明显，“小聪明”过多。沈腾篇结尾点题是有巧思的，有继承也有回望。笑点令人发笑，但是整体太过琐碎拼凑，喜剧人欢聚一堂也只是过场，没有能够立得住的人物。
死亡是验证生命的东西/
章子怡拍得最细腻，我们的父辈自然也包括女性 。黄轩白月光的演技真是行云流水，小演员是演得最好的一个，光线画面也极喜欢，只是长大后出戏了；徐峥的小品电影还是逗趣的节奏，群像也算不错，广告片回顾情怀刚刚好，却不明白为什么又硬加个多少年后部分很别扭，超高层研究做多了看起来仿佛上海中心广告植入；吴京的英雄背景总是让人很压抑，但这短片真是拍成了毫无战术的鬼子活靶子戏，好歹向亮剑的骑兵戏仰望一下好么；最后一个我就连批评都不想说了，闹着玩还用老戏骨。
《鸭先知》拍的很巧妙，工工整整，诙谐幽默，颇有徐峥喜剧的风格，搭配上韩昊霖的逗趣演技，十分讨人喜。
原来可以这么直接地在银幕上照搬另一位导演的风格而无自己的创作特色 更可悲地大概是这一段还是四段里面唯一能看的//如果要讲父母子女之间的传承 那么这都讲了些什么 简直毫无意义
诗：意外惊喜，日落黄沙的戈壁，夜空里升起的孔明灯，画面美感丰富，以母亲视角去看父亲，情感细腻饱满，视听语言流畅。“生命是用来燃烧的东西，死亡是验证生命的东西”
大的命题，都不会拍，还是先拍一些小的东西吧。
徐峥那部分最好，要是去掉后一点在大楼上的部分就更好了。
四个故事都很好看。《诗》最美。《追风》也很棒。『Double.2Jul.2022』@CCTV6
我和我的父辈们抛头作战、献身科研，就为了让这班孙子把广告拍到2050年。
我视图包容吴京，谁成想他是真烂啊，第一个故事真没法坚持看完，总觉得是国产抗日神剧多出来的一集，能别再用摄制组亲戚演农村人了吗？只好先打一星了
吴京的部分真的差…全程皱眉头。章子怡的《诗》意外的好，黄轩很对味儿，最后的诗很感人，想背下来。徐峥部分蛮有意思。沈腾机器人老爸的题材和故事有些俗套了。
《鸭先知》这段最超前，直接对标韦恩安德森的独特风格，徐峥在家乡中的技法就是最老辣的，这次又走在了风格化的最前沿，模仿的惟妙惟肖，以后能多些这种电影技法上的模仿和创新就更让人欣喜了。
还是徐峥的单元拍得最好，搞笑又有电影感又有情怀。还用了韦斯安德森的风格。章子怡整体制作水准高，尤其是配乐！
徐>沈>吴=章。虚的越多越扣分，实的越多越加分。实加巧，就是佳作了。
《乘风》《诗》《鸭先知》《少年行》四个故事，四个时代，映射了中国的不断发展，也致敬了为中国发展做出贡献的前辈。前两个故事比较感人，后两个故事比较搞笑，但在搞笑中也有几分感动，四个作品都挺喜欢的
章子怡的诗的确相当成熟，可以四星推荐。沈腾的最拉垮，能明白要考虑人机庞大的市场，故事没有成立。徐峥的上海体系有很多歌舞片的舞台尝试，故事一如既往不温不火。吴京的故事很难说文本多好，但土法一直在做领袖视角，讲的就是毛岸英嘛，目前他的确是最根正苗红。这套晚会拼盘很难说多好，但依旧有效
从内容来看制作团队还是想吃爱国饭的，这可以，但是得发掘故事本身的深层价值，而不是一段段零散的镜头片段拼凑起来掐观众泪点
保持我和我的系列的特点，多段式的处理方式。不同的时代背景。跟去年不同的，个人觉得今年最差的恰恰是麻花那段。吴京的处理方法还是那么简单粗暴，徐峥对上海弄堂的驾轻就熟，韩昊霖的表演依旧加分；反倒是章子怡那段感觉最佳，明显不同于其他三段，大漠，孔明灯，多样的光线，穿插的叙事结构等等，无不体现着女性的细腻与浪漫，最浪漫的一个镜头当属中国的空间站与东方红一号擦肩而过，这种表达瞬间触动国人特别是航天人的自豪感。
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