从PV就察觉到了角色和背景对比起来很突兀,正片已经是影响到了正常的观看了,很折磨人。
两位老人演得很好,看得我眼泪直流。女主的感情戏和有关情欲的表达跟父亲患病的那条线有些割裂。喜欢公园里的那个镜头,配乐特别好,不满不少。整部电影很真诚,映后交流导演也很真诚,有不足,但这样的片子必须打五星,支持!
最惊艳的片尾卷轴式的摇镜——物质现实瓦解的精神层面纬度,纯粹的时间密度和时间记忆,可以看到很多老塔的影子
有一些太意象化的镜头确实没看明白,但是真的很不错,可以带入自己的经历和故事。看到夏天仿佛看到了我妈,压力的具象化让人着实揪心。
。
除了《爱情神话》,这个月最喜欢的就是这部了,如此现实的议题,以女主人公的视角带入阿尔茨海默症的话题,看到的是家庭间的矛盾,婚姻爱情的矛盾。最后的超现实主义耐人寻味,但是没太理解到。这样的电影虽然注定是小众的,喜欢的人不会多,看的人也不会多,但存在是很有必要的。
拍的很稳,这是平遥影展这几天看的情感最真的一部电影。某处段落也被感动,作为新导演第一部已经很不错。结尾一镜可以去掉似乎更有力量,当然只是个人想法。
讲个笑话,虚渊玄×荒木哲郎×小畑健×泽野弘之×WIT STUDIO
与昨天的《野马分鬃》完全是两种观感,尽管也充斥着大量的长镜头,但本片却显得异常残酷、凝重,相比于温情与浪漫,生活的不堪和苦涩被赤裸裸的呈现在观众眼前,随着父亲病情的加重影片也愈发令人窒息,让人不禁扪心自问,假如换做自己,会如何面对这折磨人的生活?有趣的是导演并非完全遵从写实主义的手法,而是加入大量超现实的符号隐喻,亡故多年的哥哥拍着皮球,烟雾缭绕中女主与父亲起舞,以及水中漂浮的女主形象,都让影片具有了更丰富的解读空间;表现手法上影片多次在同一镜头内完成虚实空间的转换,尤其是女主角和男友回学校的一场戏,镜头在旋转摇移中将过去和现在的时空勾连,与《雨月物语》里那个虚实相生的长镜头有着异曲同工之妙;影片的最后,女主角在与父母的温情中猛然惊醒,而作为观众的我们,同样在这一刻惊醒,回归不堪的现实。
旁边女生哭成泪人。某些镜头想起李沧东的电影,但就是没有李的那种感觉。
#青年近卫军 影展#如此生老病死晚景凄凉的影片,竟然没看哭我,泪点这么高?虽说每一个片段或来源于现实或有自己的情结所在或无意偶得无比珍惜似乎都有存在的道理,但没必要都一一展现,太刻意了。
。
呈现出的太多,讲明白的太少。镜头中的出现的一些元素其实是不符合时间逻辑的,而几处故事的推进和台词的表达让我觉得非常艰涩。对死亡的恐惧、对故乡的复杂思绪、以及对肉身的侍奉拼凑出了往古来今无数人头脑中挥之不去的畏葸和渴慕。又想到了莱蒙托夫的那句诗,“它想寻找什么,在这遥远的异地?它又抛下了什么,在那亲爱的故乡。”(4.5/10.0)
精美的mv,本来想给三星的,看见虚渊玄觉得太失水准了多扣一星
最惊艳的片尾卷轴式的摇镜——物质现实瓦解的精神层面纬度,纯粹的时间密度和时间记忆,可以看到很多老塔的影子
哎,生活的无奈还是拍出来了,可太过刻意。这片子里就没一个好男人。
真琴开啤酒后脸上被溅啤酒泡沫接着“啊”一声,拥抱男主时一直用胸挤,男性凝视得令人不适
世界观真的非常不严谨,前因完全不交代。我以为大佬们只是以小美人鱼的基础创作了一个故事,然后他们真的做了一个小美人鱼。
#6 PYIFF 表演和场景塑造是灾难级别的,仿佛在看电视剧。太假了,毫无可信度。
在我脑中不断飘过一句话:住手!你们不要再打了!
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved